[原創(chuàng )交流]一個(gè)寫(xiě)歌者必讀的創(chuàng )作教材(轉載)
怎樣創(chuàng )作流行歌曲的歌詞 創(chuàng )作歌詞的朋友仔細讀讀吧！
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青春總是充滿(mǎn)了感動(dòng)，每當這時(shí)很多人都有一種想歌唱的沖動(dòng)。很多年輕的朋友，他們有著(zhù)出色的文采，有著(zhù)對生活獨到的見(jiàn)解，又或有著(zhù)一段刻骨銘心的感情經(jīng)歷，他們不再滿(mǎn)足于只是聽(tīng)別人的歌，唱別人的歌，他們更想寫(xiě)自己的歌，唱自己的歌。
寫(xiě)一首流行歌曲不外于兩種途徑：一是依照寫(xiě)好的歌詞譜曲，二是依照已有的曲子填詞；這兩種方法現在都經(jīng)常使用。對于許多音樂(lè )基礎不足的朋友而言，作詞(或填詞)相對容易一些。然而，要想寫(xiě)一首內容好、好唱又好聽(tīng)的流行歌詞卻也要下一番苦功夫才行。許多熱心而有才華的朋友將他們的歌詞作品向我們投稿。可遺憾的是，我們發(fā)現其中的大部分要么是語(yǔ)言表達的功力還不夠，要么雖然寫(xiě)得不錯卻很難譜上曲子來(lái)唱。為什么會(huì )這樣呢？主要是因為這些朋友沒(méi)有掌握創(chuàng )作歌詞的方法和技巧，空有才華，卻難以充分發(fā)揮。
那么，怎樣才能創(chuàng )作出一首好的歌詞呢？
首先，我們要明白，歌詞不等于詩(shī)歌。
很多朋友寄來(lái)的作品，其實(shí)只是一首現代詩(shī)，而不是歌詞。有些朋友也曾問(wèn)過(guò)：究竟詩(shī)和歌詞有什么不同？是啊，要想寫(xiě)一首好的歌詞，我個(gè)人認為第一時(shí)間就要分清這二者的區別。
現代詩(shī)歌與流行歌詞確實(shí)有許多相通之處，二者都從很多方面突破了傳統格律的限制，形式和內容都更自由。從本質(zhì)上講，歌詞也具有詩(shī)所具有的藝術(shù)特質(zhì)、表現技法和情感特征，但它和詩(shī)之間還是有著(zhù)很大的區別。最主要的原因在于，歌詞為了能夠配上曲子唱，在結構、語(yǔ)言、韻律等方面要受到音樂(lè )旋律的影響和制約，同時(shí)它又反過(guò)來(lái)制約和影響著(zhù)旋律。所以，流行歌詞相對于現代詩(shī)歌而言，自由度要小很多，不能隨心所欲，海闊天空地寫(xiě)。而且語(yǔ)言要求通俗易懂，盡量避免諧音產(chǎn)生“畸意”；比如，在心里老是唱成“你知道我在等你媽(原詞是‘嗎’)”，那種感覺(jué)要多別扭有多別扭。本來(lái)一首很好的歌，卻因為一個(gè)糟糕的諧音而“毀”了。
話(huà)又說(shuō)回來(lái)，流行歌詞與現代詩(shī)歌同出一源，所以寫(xiě)好詩(shī)歌是創(chuàng )作流行歌詞的基礎。詩(shī)歌創(chuàng )作的經(jīng)驗也能給歌詞創(chuàng )作以很大的幫助，其中最顯著(zhù)的就是成功詩(shī)歌的創(chuàng )作能使一個(gè)人的文筆更精練、更準確、更富表現力，這些對歌詞創(chuàng )作都會(huì )有極大的促進(jìn)作用。而詩(shī)歌有別于其他文體的最大特點(diǎn)有三：語(yǔ)言精練且更富有韻律，表現手法更有力度，結構更嚴謹。詩(shī)歌在相對較小的篇幅內要想有動(dòng)人的表現力，不做到這三點(diǎn)是不行的，歌詞也一樣。有一些朋友的作品幾乎像寫(xiě)散文詩(shī)一樣自由，盡管能傳神地表現內在的情感，但語(yǔ)言拖沓重復，甚至節奏和音韻都不整齊，這樣的歌詞作品即使內容非常好，很感人，也很難變成一首歌。
可以說(shuō)，歌詞創(chuàng )作：第一忌，語(yǔ)言不精練、不優(yōu)美；第二忌，節奏和音韻不合；第三忌，語(yǔ)言深奧晦澀或單純說(shuō)教；第四忌，結構混亂；第五忌，平平淡淡沒(méi)有高潮；第六忌，有破壞沒(méi)建設的糟糕的諧音。
下面，我們先來(lái)詳細探討一下怎樣創(chuàng )作出好的歌詞。
第一，要能夠感動(dòng)自己，更要能夠激起他人的共鳴。
一定要用全部的情感去錘煉一首歌詞，把自己生活中最受觸動(dòng)的故事和情感融會(huì )在一起，用最準確、傳神的語(yǔ)言來(lái)表達，以嚴謹的結構層層鋪墊，直到高潮。要寫(xiě)最令自己感動(dòng)的東西，不僅僅要在一種充滿(mǎn)燥動(dòng)的情緒中去寫(xiě)作，更要在閱讀自己的作品時(shí)能再次被它打動(dòng)。如果能做到這一步，你就已邁出了成功最關(guān)鍵的一步。但這一步也是最難的，要看你的文筆和才情是否到家。
真正的高手，他或許只是聽(tīng)了別人的故事，卻也能做到感同身受，這一方面是因為他們有著(zhù)豐富的人生閱歷，一方面也是因為他們對人性、對感情、對人生有著(zhù)深刻的見(jiàn)解。在這樣的基礎上，再不斷地錘煉自己的文字，也能寫(xiě)出感人至深的作品。
反過(guò)來(lái)，有的人雖然也有著(zhù)動(dòng)人的經(jīng)歷，文筆也過(guò)得去，可寫(xiě)出來(lái)的東西卻怎么也找不到那種“感覺(jué)”。這是因為在寫(xiě)的時(shí)候，這些朋友忽略了對故事的巧妙的講述，人物的細致刻畫(huà)，以及巧妙地表達內在的情感。他們沒(méi)有很好地刻畫(huà)細節。所以，盡管語(yǔ)氣熱烈澎湃，但離感動(dòng)總差一點(diǎn)點(diǎn)。比如，有很多朋友寫(xiě)他們初戀的歌，有的是沒(méi)頭沒(méi)腦的一段抒情，有的是評書(shū)一樣的愛(ài)情故事。如果這些朋友仔細地研究一下《同桌的你》，也許會(huì )真正感受到什么才是最好的關(guān)于初戀的歌詞。
同桌的你 詞：老狼
明天你是否會(huì )想起/昨天你寫(xiě)的日記/明天你是否還惦記/曾經(jīng)最?lèi)?ài)哭的你(A)
老師們都已想不起/猜不出問(wèn)題的你/我也是偶然翻相片/才想起同桌的你(B)
誰(shuí)娶了多愁善感的你/誰(shuí)看了你的日記/誰(shuí)把你的長(cháng)發(fā)盤(pán)起/誰(shuí)給你做的嫁衣(C)
你從前總是很小心/問(wèn)我借半塊橡皮/你也曾無(wú)意中說(shuō)起/喜歡和我在一起(A1)
那時(shí)候天總是很藍/日子總過(guò)得太慢/你總說(shuō)畢業(yè)遙遙無(wú)期/轉眼就各奔東西(B1)
誰(shuí)遇到多愁善感的你/誰(shuí)安慰愛(ài)哭的你/誰(shuí)看了我給你寫(xiě)的信/誰(shuí)把它丟在風(fēng)里(C1)
從前的日子都遠去/我也將有我的妻/我也會(huì )給她看相片/給她講同桌的你(A2)
誰(shuí)娶了多愁善感的你/誰(shuí)安慰愛(ài)哭的你/誰(shuí)把你的長(cháng)發(fā)盤(pán)起/誰(shuí)給你做的嫁衣(C2)
啦……(D)
老狼在他的這首經(jīng)典作品里，首先是對“她”進(jìn)行了細致傳神的刻畫(huà)，“愛(ài)哭的你”、“總是很小心，向我借半塊橡皮”，這樣生動(dòng)的描繪，言語(yǔ)不多，一個(gè)純真、可愛(ài)的女孩卻已活現眼前。老狼用非常巧妙的手法，講述了一個(gè)動(dòng)人的初戀故事：歲月流逝，回首從前，從相識、相愛(ài)到分離，唯美但令人嘆息的初戀分成三大段來(lái)歌唱，每大段都回到高潮的四句排比上，以一種“追憶逝水年華”的總的情感統御幾個(gè)并不連續但很經(jīng)典的畫(huà)面。眾多與愛(ài)情有關(guān)的意象——日記、相片、長(cháng)發(fā)、嫁衣信——交錯而過(guò)，那份埋藏在內心深處的情感，不但沒(méi)有沉下去，沒(méi)有在歌聲的反復中消散，而是不斷地盤(pán)旋凝聚，越來(lái)越濃郁，越來(lái)越清晰，越來(lái)越熱烈……
綜上所述，做好第一點(diǎn)，剛開(kāi)始的時(shí)候要做好以下六個(gè)方面：
● 盡可能描寫(xiě)自己有著(zhù)強烈感觸的故事和情感；
● 對人性、感情乃至人生要有比較深刻的體悟和見(jiàn)解；
● 要注重細節的刻畫(huà)，尤其是很多人都可能有類(lèi)似經(jīng)歷的那些細節；
● 不要說(shuō)評書(shū)，要發(fā)揮詩(shī)歌跳躍性強的特點(diǎn)，“鏡頭”對準最有代表性的畫(huà)面；
● 不要只有抒情沒(méi)有故事，哪怕講得再含糊也要有一點(diǎn)故事的“碎片”或“影子”；
● 要有最精華的句子來(lái)作高潮，“語(yǔ)不驚人死不休”，沒(méi)有想出精彩的詞句就堅決不動(dòng)筆。
第二，精心規劃歌詞的結構，把握好“起、承、轉、合(高潮)”的步調。
做好第一點(diǎn)后，我們應該對要寫(xiě)的歌詞有了比較清晰的感覺(jué)，同時(shí)也應有了最精彩的詞句，接下來(lái)就應該精心構思整首歌詞的結構。有一些朋友一有了好的感覺(jué)或詞句就迫不急待地坐下來(lái)寫(xiě)作，這往往得不到好的作品。我們要養成先規劃好歌詞段式的習慣。流行歌曲的基本段式有一段式(如鄧麗君的《小詩(shī)》，見(jiàn)《如歌濃情》)，二段式(如鄧麗君的《云河》，見(jiàn)《如歌濃情》)，三段式和多段式四種。目前大多數流行歌曲都是三段式或多段式，一段式和二段式因為太短，難以很好地表現情感，已經(jīng)很少用了。一首歌曲的段式一般是由其旋律決定的，像前面的《同桌的你》，還有張楚的《姐姐》等，就是多段式。
我在第一條里講到“不要只有抒情沒(méi)有故事”，主要就是針對用三段式或多段式進(jìn)行整體布局而言的，因為在寫(xiě)三段式的歌詞時(shí)，用“故事+抒情”的手法相對容易一些。而且一首歌詞如果能有一點(diǎn)故事情節，就能更好地進(jìn)行“起、承、轉、合”的變化。雖然這聽(tīng)起來(lái)有一些老套，但對于剛開(kāi)始學(xué)習歌詞寫(xiě)作的朋友來(lái)說(shuō)，是非常關(guān)鍵的。其實(shí)，大多數優(yōu)秀的歌詞作品都是很好地把握了“起、承、轉、合”的結構。我們以《驛動(dòng)的心》為例，來(lái)說(shuō)明歌詞中的“起、承、轉、合”。
驛動(dòng)的心 詞：梁宏志
(起——)曾經(jīng)以為我的家/是一張張的票根/撕開(kāi)后展開(kāi)旅程/投入另外一個(gè)陌生
(承——)這樣漂蕩多少天/這樣孤獨多少年/終點(diǎn)又回到起點(diǎn)/到現在才發(fā)覺(jué)
(轉——)哦……
(合——)路過(guò)的人我早已忘記/經(jīng)過(guò)的事已隨風(fēng)而去/驛動(dòng)的心已漸漸平息/
疲憊的我是否有緣/和你相依
大多數三段式和多段式的歌詞，“起、承、合”都十分明顯，卻沒(méi)有明顯的“轉”。這種情況下，“轉”主要體現旋律上，一般都是在第二段(承)的最后一句上出現向高潮過(guò)度的旋律進(jìn)程，而這時(shí)的歌詞往往也有比較明顯情緒和語(yǔ)氣的變化，以配合旋律轉到“高潮”。雖然說(shuō)“起、承、轉、合”的步調主要是通過(guò)旋律的變化來(lái)體現，但詞作者在作詞的時(shí)候也要充分考慮到這一點(diǎn)才行。曾見(jiàn)過(guò)有的朋友把一首詞中最好的句子放在開(kāi)頭，這樣只會(huì )給人虎頭蛇尾的感覺(jué)，我常常戲稱(chēng)之為“塌臺”，意思是詞的后半截撐不起來(lái)了。
最后要注意的就是歌詞的結尾，以及全詞的和諧。詞的結尾一般有三種：一是將高潮的全部或部分反復至結束，例如《凡人歌》；二是從高潮過(guò)渡到一些虛詞上，像“啊”、“啦”之類(lèi)，例如《同桌的你》；三是重復開(kāi)始頭（也可以略加變化），讓高亢的情緒平靜下來(lái)，例如《戀曲1990》。歌曲的結尾主要由曲作者安排，可詞作者如果能在創(chuàng )作時(shí)就考慮到，就能給曲作者留下更多的創(chuàng )作空間。另外，全詞的每一個(gè)段落要做到前后呼應，尤其在細節上，只有這樣，才能創(chuàng )作出完美的作品。
這里要注意的是：
●起——開(kāi)頭和高潮一樣重要，你的故事、你的情感一開(kāi)始就要能吸引人；
●承——最不容易把握的部分，能否順利過(guò)度到高潮，全看最后一二句；
●轉——不一定要有明顯的“標記”，更多的可能只是情緒和語(yǔ)氣的變化；
●合——早說(shuō)過(guò)了，沒(méi)有想出這一段，就不要輕易動(dòng)筆。
●結尾——要讓人有回味無(wú)窮、“三月不知肉味”的感覺(jué)。
第三，把握好歌詞每一段的節奏感，運用合理的句式來(lái)組織語(yǔ)言。
詞作者如果是填詞，那有原曲的旋律參照，一般都會(huì )處理好語(yǔ)言的節奏感。如果是先創(chuàng )作歌詞，那就要會(huì )為自己的詞設想一種旋律進(jìn)行，并在此基礎上創(chuàng )作。這一點(diǎn)很重要。
流行歌詞有別于美聲歌曲和民族歌曲類(lèi)歌詞的最大的特點(diǎn)在于它相對自由一些。傳統的歌詞對句式有一定的要求，如2+2+3的七字句、2+3的五字句。流行歌詞沒(méi)有這些限制，在同一段內句式可以有比較大的變化。但在不同的段落之間，尤其是旋律相同或相近的段式中相對位置上的句式，要求不能有太大的變化。如果這些段落句式差別太大，就會(huì )給譜曲造成極大困難。《同桌的你》中不同段落間相應的句式就很同步，只在B1段的第三句上句式有少許變化。這樣的變化不但是允許的，對于流行歌曲而言往往是必須的。如果每一句(或每一段的相應的句)字數完全一樣，旋律上一旦處理不好，就會(huì )給人以僵化、單調的感覺(jué)。這時(shí)，相應句式的少許變化，反而會(huì )使整首歌曲顯得更生動(dòng)。
每一句字數基本都相同的歌詞是非常難寫(xiě)的。沒(méi)有頂尖大師的水準，最好不要嘗試。這樣的代表作有：羅大佑的《戀曲1990》和李宗盛的《凡人歌》。前者基本上是十二字句，但在高潮和尾聲部分句式仍加入了微小的變化；后者前四段全是五字句，但進(jìn)入高潮卻從一個(gè)六字句過(guò)度到七字句，再進(jìn)而過(guò)度到三個(gè)九字句，給了高潮部分激越的感情以充分的語(yǔ)言空間，在將前四段進(jìn)行第二遍反復時(shí)，句式又加入了微妙的變化（加上了括號中的字）。這樣的作品將語(yǔ)言和旋律運用得出神入化，可以說(shuō)是流行歌曲里的巔峰之作了。
戀曲1990 詞：羅大佑
烏溜溜的黑眼珠和你的笑臉/怎么也難忘記你容顏的轉變
輕飄飄的就時(shí)光就這么溜走/轉頭回去看看時(shí)已匆匆數年
蒼茫茫的天涯路是你的漂泊/尋尋覓覓常相守是我的腳步
黑漆漆的孤枕邊是你的溫柔/醒來(lái)時(shí)的清晨里是我的哀愁
或許明日太陽(yáng)西下倦鳥(niǎo)已歸時(shí)/你將已經(jīng)踏上舊時(shí)的歸途
人生難得再次尋覓相知的伴侶/生命中就難舍藍藍的白云天
轟隆隆的雷雨聲在我的窗前/怎么也難忘記你離去的轉變
孤單單的身影后寂寥的心情/永遠無(wú)怨的是我的雙眼
凡人歌 詞：李宗盛
你我皆凡人/生在人世間/終日奔波苦/一刻不得閑
(你)既然不是仙/難免有雜念/道義放兩旁/(把)利字擺中間
多少男子漢/一怒為紅顏/多少同林?zhù)B/已成(了)分飛燕
人生何其短/何必苦苦戀/愛(ài)人不見(jiàn)了/向誰(shuí)去和喊冤
問(wèn)你何時(shí)曾看見(jiàn)/這世界為了人們改變/有了夢(mèng)寐以求的容顏/是否就算是擁有春天
第四，語(yǔ)言要有優(yōu)美的音韻，即使是純粹的朗誦也能給人強烈的樂(lè )感。
從學(xué)術(shù)上講，語(yǔ)言的音韻是由其平仄和轍韻構成的。
所謂平仄，指的是字的聲調，在普通話(huà)中漢字有陰平、陽(yáng)平、上聲、去聲四種聲調，基本上前二種為平聲，后二種為仄聲。一些方言的聲調就更復雜了，比如粵語(yǔ)(廣東話(huà))就有九種聲調，說(shuō)起話(huà)來(lái)都像唱歌一樣。不過(guò)流行歌詞的平仄并不是很講究的，相信大多數詞作者在創(chuàng )作時(shí)不會(huì )從聲調的角度去考慮平仄的問(wèn)題，而是憑自己的語(yǔ)感，自然而然地調整歌詞的平仄關(guān)系。
所謂轍韻，就是我們常說(shuō)的押韻，轍和韻是同一個(gè)意思。中國的傳統詩(shī)歌對轍韻(以及平仄)有很深入的研究和規定，比如一個(gè)四句的段落中，二、四句一定是押韻的，第一句也常押韻。轍韻有“十三轍”和“十八韻”之分，前者又是后者的基礎。下表列出了十三轍的類(lèi)別，供大家參考：
十三轍 韻 母 用此韻的歌詞
發(fā) 花 a(啊) ia(呀) ua(哇) 《雨一直下》
梭 波 o(喔) e(鵝) uo(窩) 《小城故事》
乜 斜 ie(耶) üe(約) 《霧里看花》
姑 蘇 u(烏) 《風(fēng)雨無(wú)阻》
一 七 i(衣) ü(迂) er(兒) 《同桌的你》
懷 來(lái) ai(哀) uai(歪) 《有多少愛(ài)可以重來(lái)》
灰 堆 ei(誒) uei(威) 《愛(ài)不后悔》
遙 條 ao(凹) iao(腰) 《我是一只小小鳥(niǎo)》
油 求 ou(歐) iu (優(yōu)) 《讓我歡喜讓我憂(yōu)》
言 前 an(安) ian(煙) uan(彎) üan(冤) 《真永遠》
人 辰 en(恩) in(音) un(溫) ün(暈) 《凡人歌》
江 陽(yáng) ang(昂) iang(央) uang(汪) 《夢(mèng)里水鄉》
中 東 eng(冷) ing(英) weng(翁) ong(轟) iong(擁) 《月亮代表我的心》
在很多流行歌曲中，用了不只一個(gè)韻，為了讓歌詞的音律有更多的變化，往往會(huì )用二個(gè)以上的韻，但一般不超過(guò)三個(gè)。比如：《驛動(dòng)的心》三段分別用了“人辰”、“言前”、“一七”三種韻，由于這三個(gè)韻母的發(fā)音變化很自然，所以韻雖用的多，依然有很好的樂(lè )感。巧妙的換韻，會(huì )賦予歌詞以多樣的色彩和情緒，用得好的話(huà)會(huì )有很好的藝術(shù)效果。過(guò)多的換韻會(huì )使這首歌沒(méi)有明顯的韻腳，處理不好的話(huà)，歌詞就會(huì )顯得很難唱。初學(xué)寫(xiě)作的人不要輕易嘗試。
在歌詞轉韻中，常常會(huì )用“通韻”的手法，即利用韻母中主要元音相近、相似的字，如音和英、安和昂、優(yōu)和烏、衣和誒等韻，這樣會(huì )自然很多。一個(gè)優(yōu)秀的詞作者會(huì )十分重視歌詞的押韻，他們會(huì )從作品的表現技法、作曲家譜曲、歌手演唱三個(gè)角度綜合考慮，挑選那些適于傳達情感、咬字清晰、發(fā)音順暢的字作韻腳。
只有在偶然的機會(huì )下，一些頂尖的詞作家才會(huì )用自由韻(也即不押韻)，初學(xué)者千萬(wàn)不要模仿，那只會(huì )浪費你的靈感。這樣的作品并不多，而且往往是在一些原創(chuàng )的經(jīng)典作品。自由韻的代表做有張楚的《孤獨的人是可恥的》、順子的《回家》、朱哲琴的《阿姐鼓》等。其實(shí)換一個(gè)角度去看，這些歌詞是用了很自然而又巧妙的轉韻，只不過(guò)韻腳太多，且轉換之間也沒(méi)有什么規律可言，所以被歸入自由韻之列。
以上分別從立意、構思、分段、遣詞四個(gè)方面介紹了流行歌詞的寫(xiě)作要點(diǎn)。但千萬(wàn)別把這些當成條條框框生搬硬套，真正在寫(xiě)作時(shí)應靈活處理。這里介紹一種速成的方法，就是模仿他人的作品，進(jìn)行填詞。找一二首旋律非常熟悉的歌曲，不要看原詞，純粹從旋律的角度考慮來(lái)填詞。這樣能很快明白詩(shī)歌與歌詞的不同，而且也能從中領(lǐng)悟到很多語(yǔ)言無(wú)法準確講述的技巧和要訣。
其實(shí)拿別人的曲子來(lái)填詞也是流行樂(lè )壇常見(jiàn)的做法，不少港臺的流行歌曲都是拿歐美或日本的流行歌曲來(lái)重新填詞的，如《檸檬樹(shù)》。說(shuō)不定，你的成名作就是從此誕生的呢！
如果填詞已能摸到訣竅，就可以開(kāi)始自己作詞了。歌詞從內容上分不外乎敘事、抒情、寫(xiě)景、說(shuō)理、對唱五種。而流行歌曲中最常見(jiàn)的就是“敘事+抒情”，即使是純敘事的歌曲也需濃厚的感情做基礎（如李春波的《小芳》和《一封家書(shū)》）。純抒情的歌也不多，《一千個(gè)傷心的理由》勉強算是吧，但還是有一點(diǎn)點(diǎn)情節的影子。寫(xiě)景的流行歌曲好的很少，BEYOND的《長(cháng)城》是其中的叫佼佼者。說(shuō)理的流行歌曲也不多，因為一不小心就成了說(shuō)教，寫(xiě)得好的當屬《凡人歌》，說(shuō)理歌到此也就見(jiàn)頂了。對唱的形式一般用在重唱中，二個(gè)或更多的人像互相對話(huà)一樣地歌唱，經(jīng)典之作首推李宗盛的《當愛(ài)已成往事》和《最近比較煩》。
我個(gè)人認為，開(kāi)始學(xué)作詞時(shí)，還是以創(chuàng )作“敘事+抒情”的作品來(lái)鍛煉自己，等真正有實(shí)力和靈感時(shí)再創(chuàng )作其他類(lèi)型的歌詞吧。學(xué)習寫(xiě)作的過(guò)程總是這樣的，先是模仿，然后是寫(xiě)作，最后經(jīng)歷不斷地磨練和突破，才能進(jìn)行原創(chuàng )的殿堂，創(chuàng )作出具有自己風(fēng)格的作品。
有了一個(gè)好的作品之后，還要給它起一個(gè)好的名字。好的名字是歌詞不可分割的一部分，要能夠反映歌詞的主題，吸引人的注意和興趣。采用的方法主要有：一、用這首歌中最經(jīng)典的句子，如《有多少愛(ài)可以重來(lái)》；二、用這首歌最核心的意象，如《棋子》；三、用與這首歌有關(guān)的對象，如《阿姐鼓》；四、用能夠反映作者創(chuàng )作意圖的概念，如《戀曲1990》。
創(chuàng )作的道路是漫長(cháng)而艱辛的，朋友們，努力吧！要切記，只有深明作曲之道，才能創(chuàng )作出數一數二的歌詞