淺談陶瓷藝術(shù)品攝影的表現手法

　　摘要：陶瓷藝術(shù)品攝影在當代得到迅速發(fā)展。它首先需要解決的是構圖和質(zhì)感的表現，然后再進(jìn)一步表達深層的思想內涵。

　　關(guān)鍵詞：陶瓷藝術(shù)品攝影；構圖；質(zhì)感表現；思想表達

　　*引言

　　陶瓷藝術(shù)品攝影是攝影藝術(shù)的一個(gè)分支。近年來(lái)，隨著(zhù)陶瓷藝術(shù)品收藏熱的持續升溫，呈顯著(zhù)的增長(cháng)態(tài)勢，也使陶瓷藝術(shù)攝影問(wèn)題成為一個(gè)重要的研究課題。當前從事陶瓷藝術(shù)品攝影的人員水平相差很大，既有實(shí)踐經(jīng)驗極為豐富的專(zhuān)業(yè)高手，也有初入門(mén)坎的新手。這種情況使得陶瓷藝術(shù)品攝影的專(zhuān)業(yè)培訓和理論學(xué)習顯得非常重要。但有關(guān)陶瓷藝術(shù)品攝影的學(xué)習資料少之又少，專(zhuān)業(yè)培訓更是缺失，與迅猛發(fā)展的現狀不相適應，因此，陶瓷藝術(shù)品攝影是亟待全面開(kāi)展的重要課題。

　　2當代陶瓷藝術(shù)品攝影發(fā)展概說(shuō)

　　自清末西方攝影術(shù)引入中國后，其主要用途為拍攝人像與風(fēng)景，而靜物拍攝則較少運用。作為靜物攝影之一的陶瓷藝術(shù)品攝影，在很長(cháng)一段時(shí)期內發(fā)展極為緩慢，未引起人們的重視，也極少有專(zhuān)職陶瓷藝術(shù)品攝影師，杰出的陶瓷藝術(shù)品佳作鳳毛麟角。從建國初至改革開(kāi)放之前，陶瓷藝術(shù)攝影作品受攝影技術(shù)吉印通刷技術(shù)的雙重影響，其質(zhì)感和光影表現都是欠佳的，連真實(shí)的色彩感都難以逼真呈現，更毋庸說(shuō)思想意念的深層次表達了。

　　改革開(kāi)放之后，特別近十年來(lái)，隨著(zhù)陶瓷藝術(shù)收藏熱的日趨升溫，陶瓷藝術(shù)攝影發(fā)展亦呈井噴之勢。陶瓷藝術(shù)攝影作品的用途亦日益廣泛，其用途主要有：用于保存資料、展覽評獎、評定職稱(chēng)、發(fā)表于報刊和書(shū)籍畫(huà)冊等等。隨著(zhù)廣大陶瓷藝術(shù)家及相關(guān)部門(mén)、企業(yè)、拍賣(mài)行、收藏家等對陶瓷藝術(shù)攝影的需求激增，各類(lèi)專(zhuān)業(yè)陶瓷藝術(shù)攝影圖片社不斷涌現。以景德鎮來(lái)說(shuō)，有名人、喬生、國華等一批在陶瓷藝術(shù)圈內知名的圖片社。圖片社既負責使用專(zhuān)業(yè)器材為藝術(shù)家拍攝藝術(shù)作品，又對其進(jìn)行圖文排版服務(wù)，充分滿(mǎn)足了陶瓷藝術(shù)家的迫切需求。

　　盡管陶瓷藝術(shù)攝影師在實(shí)踐中積累了相當豐富的經(jīng)驗，但對其進(jìn)行專(zhuān)業(yè)理論研究者還微乎其微，這對于陶瓷藝術(shù)攝影技術(shù)的交流與提高是非常不利的。陶瓷藝術(shù)品五花八門(mén)、千姿百態(tài)、造型多變、材質(zhì)豐富、釉彩復雜，其對器材與條件的要求非?？量?，對攝影師的陶瓷藝術(shù)內涵與文化修養亦有較高的要求。這種各自為政的局面顯然將嚴重制約陶瓷藝術(shù)攝影的發(fā)展。

　　*陶瓷藝術(shù)品攝影的構圖與質(zhì)感表現

　　清晰完美地呈現陶瓷藝術(shù)品，并使之具有強烈的美感是陶瓷藝術(shù)品攝影的根本目的，因而其構圖和質(zhì)感表現都非常重要。陶瓷藝術(shù)品在器型上格外復雜，各類(lèi)壺、瓶、碗、盤(pán)、鑲器、瓷板等等都需要我們以不同的構圖方式加以表現。大多數情況下，陶瓷藝術(shù)攝影作品具有實(shí)用功能，一幅陶瓷藝術(shù)攝影作品拍攝的通常只是一件陶瓷藝術(shù)作品。因為作品需要完整呈現而不能互相遮擋。這件作品置于拍攝臺上，拍攝時(shí)作品并不是處于構圖的正中心，而是需要靠中下部，這是因為人的視覺(jué)習慣造成的。作品還需要向右略偏一點(diǎn)，這是因為絕大多數人的視覺(jué)習慣是從左向右移動(dòng)，并且認為左半部要重于右半部，因而在構圖上需要略向有偏移。按照人的視覺(jué)習慣，以”黃金分割”來(lái)擺放作品位置亦可達到較佳的視覺(jué)效果。拍攝時(shí)略呈俯角，這樣就能拍攝到器物的口沿部，但要注意俯角不可過(guò)大而使器物有變形之感。有時(shí)一幅攝影作品也會(huì )擺放數件陶瓷藝術(shù)作品，比如一些成套成組的作品需要一起拍攝，這類(lèi)攝影作品對構圖的要求則更大?？梢园凑拯S金分割、品字形、倒三角形、s形、對角線(xiàn)、線(xiàn)形、散點(diǎn)、中軸等等許多方法擺放，以最佳呈現其藝術(shù)特色與效果為原則。

　　在正確構圖的基礎上，如何將陶瓷藝術(shù)品材質(zhì)的質(zhì)感完美表現出來(lái)亦是陶瓷藝術(shù)攝影成功與否的關(guān)鍵因素。拍攝時(shí)應當以正側光為主，以柔和光和折射光同時(shí)運用，盡量減小器物各部位之間光度的反差，這樣才能完整地呈現陶瓷器物的質(zhì)感。因為大多數陶瓷藝術(shù)品特別是瓷器的釉彩光亮，光線(xiàn)過(guò)強則必然留下耀眼的光斑，而強光會(huì )破壞所拍作品器物的紋飾、色澤乃至器型。這正是許多陶瓷藝術(shù)攝影作品存在的最大弊病，因而光線(xiàn)必須柔和，但在口沿部是可以適當留取一部分高光以顯現出瓷質(zhì)的光亮感。小的折射光在陶瓷器物表面并不光滑的情況下，對于質(zhì)感的表現非常重要。尤其是在拍攝一些以質(zhì)感取勝的現代陶藝作品，以折射光可以充分呈現其表面凹凸不平的狀態(tài)?？傊?，在拍攝前應當注意各類(lèi)陶瓷質(zhì)感的差別，調整出適當的燈光以突出其質(zhì)感。

　　*陶瓷藝術(shù)品攝影的思想表達

　　以合適美觀(guān)的構圖表現出陶瓷藝術(shù)品的形、色、肌理等質(zhì)感還僅僅是普通的陶瓷藝術(shù)攝影作品，而要完成完美的陶瓷藝術(shù)攝影作品，還需要有思想的表達，沒(méi)有思想表達的作品是不具備生命力的。

　　陶瓷藝術(shù)品攝影的思想表達首先需要攝影師對陶瓷藝術(shù)有較深的理解，一個(gè)對陶瓷藝術(shù)一知半解的攝影師很難想象其陶瓷藝術(shù)品攝影能達到很高的思想境界。陶瓷藝術(shù)攝影師應當熱愛(ài)陶瓷藝術(shù)并主動(dòng)積極地學(xué)習陶瓷藝術(shù)，只有這樣才能在不斷地實(shí)踐中成長(cháng)為一位杰出的陶瓷攝影藝術(shù)家。陶瓷藝術(shù)裝飾形式非常復雜，有釉上、釉下、釉中、鏤雕、刻劃、色釉等等，每件作品都蘊含著(zhù)作者的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格，這些都要求攝影師能夠悉心揣摩，最好能對作者有所了解。

　　攝影師在力圖表達陶瓷藝術(shù)品攝影的思想內涵時(shí)應注意以下基本原則：首先是以簡(jiǎn)為要。陶瓷藝術(shù)品攝影應盡量突出作品本身，任何與作品無(wú)關(guān)的事物都必須舍棄，作品應以簡(jiǎn)潔的黑色或黑白漸變色為背景，避免使用明麗色彩作為背景，以使作品呈現出寧靜肅穆的藝術(shù)氛圍。襯托作品的雅致意境。一般來(lái)講，陶瓷藝術(shù)攝影不需要道具作為輔助。但有時(shí)也需要選擇一定的道具來(lái)更好地表達陶瓷藝術(shù)作品主題，如在花瓶中插一枝花。道具力求簡(jiǎn)潔、直切主題，并且不能破壞作品的完整性；其次，要根據作品的主題思想確定合適的色調。例如，表現重大政治主題的陶瓷藝術(shù)作品則需要使用暖色調來(lái)加以表現，給人一種奮發(fā)進(jìn)取、積極向上的感覺(jué)；而表現雪景的陶瓷藝術(shù)作品則需要使用冷色調來(lái)表現其蕭瑟之感；要使作品呈現柔和之感可以運用調和色。需要非常注意的是，一幅陶瓷藝術(shù)攝影作品只能有一種色調，即使陶瓷藝術(shù)彩繪中出現強烈的對比色，也要設法使之調和，使各色調融合為一體，以使其表達主題思想達到統一。最后是拍攝面的合理選擇，陶瓷藝術(shù)作品大都呈立體結構，因而陶瓷藝術(shù)攝影師必須選取最能體現思想主題的一面進(jìn)行拍攝，選取失敗則可能使觀(guān)者無(wú)法體察到作品的思想境界，這也是作品成功的關(guān)鍵因素之一。

　　*結語(yǔ)

　　筆者其上所述陶瓷藝術(shù)品攝影之表現手法乃管窺之見(jiàn)，其實(shí)際操作情況遠復雜于此，需要陶瓷藝術(shù)品攝影師在理論指導下，在不斷地實(shí)踐探索中循序漸進(jìn)，共同完善陶瓷藝術(shù)攝影技術(shù)，為廣大的陶瓷藝術(shù)家、媒體、收藏家等奉上優(yōu)秀的陶瓷藝術(shù)攝影作品，以滿(mǎn)足當前日益增長(cháng)的需要。