如何評價(jià)繪畫(huà)大師沃霍爾的油畫(huà)畫(huà)風(fēng)？

繪畫(huà)大師沃霍爾的油畫(huà)畫(huà)風(fēng)沃霍爾（1*28～1*8*年）是波普藝術(shù)運動(dòng)的建立者之一，這個(gè)運動(dòng)部分目的是反抗當時(shí)獨霸美國藝壇的抽象表現主義，沃霍爾堪稱(chēng)“波普藝術(shù)之王”，他習慣采用鮮亮的色彩層疊于絲印的圖像之上，創(chuàng )作名人畫(huà)像與大規模復制的消費品，

在其作品中，沃霍爾運用和探索了美國大眾文化的視覺(jué)語(yǔ)言，在他那些最知名的作品里，有對著(zhù)名人物的模式化肖像，比如瑪麗蓮·夢(mèng)露；也有對災難的描繪，他的紐約工作室“工廠(chǎng)”是很多藝術(shù)項目的誕生地，其中也包括了音樂(lè )產(chǎn)品，所以他被認為是20世紀最具影響力的藝術(shù)家之一，

沃霍爾對繪畫(huà)的實(shí)驗始于20世紀*0年代初期，他以“大力水手”和“超人”之類(lèi)的連環(huán)畫(huà)作為創(chuàng )作的靈感來(lái)源及素材，他在費羅斯畫(huà)廊舉辦的首次個(gè)展中，展示了坎貝爾濃湯罐頭的三十七個(gè)不同品種，他這一階段出品的創(chuàng )作都對美國從各方面體現出的批量復制、規模生產(chǎn)和序列化的本質(zhì)加以評判，并特別指出了工業(yè)化商品和名人圖像的泛濫，

沃霍爾的作品將波普藝術(shù)這一流行通俗藝術(shù)的衍生分支的各種理想設定加以具體實(shí)現，幾乎天衣無(wú)縫地融合了藝術(shù)的常規理念與日常生活，對于當時(shí)那浸于商業(yè)主義與消費主義的社會(huì )而言，波普藝術(shù)正為其提供了一份宣言或供述，沃霍爾說(shuō)道：“如果你對著(zhù)一樣東西看得足夠久，我怕它就會(huì )失去所有意義”，人們從他的繪畫(huà)作品中就可以明白他話(huà)語(yǔ)中的意思了，的碓，沃霍爾的畫(huà)作，也是屬于抽象風(fēng)格，人們是沒(méi)辦法看得太久。

沃霍爾作品