插花創(chuàng )作時(shí)如何構圖？
因為插花藝術(shù)是視覺(jué)藝術(shù)，是以其動(dòng)人的色彩和優(yōu)美的造型使人產(chǎn)生美感，誘人欣賞品味，所以形式美的原理至關(guān)重要。因此，在進(jìn)行插花作品的創(chuàng )作時(shí)，除了首先要精于立意構思之外，還必須掌握把主題思想形象化的理論，也就是以“形”達“意”、以“形”傳“神”的理論，即形式美的基本原理，通稱(chēng)構圖原理。
1。 構圖原理
(1) 多樣與統一是插花構圖最基本的原理。插花構圖中的“多樣”，是指插花作品各個(gè)組成部分的多樣變化。例如花材的種類(lèi)、體量、姿態(tài)、色彩、質(zhì)地、高矮、數量、寓意等;容器和幾架的形制、色彩、大小、紋飾、質(zhì)地等；陳設環(huán)境的性質(zhì)、明暗、大小、色彩等。
??其為插花創(chuàng )作提供了非常富于變化的客觀(guān)條件。有豐富的多樣變化，才能使作品洋溢著(zhù)勃勃生機，才能有更大的感染力。
插花構圖中的“統一”，是指插花作品各組成部分在多樣變化中，要能夠取得和諧和統一，使各個(gè)組成部分“各得其所” “各盡所能”“相反相成”“互相輝映”，組成有組織、有呼應、有韻律感的優(yōu)秀插花作品。
??初學(xué)插花的人最容易犯“貪多求全”的毛病。如將各類(lèi)各色的花材統統插在作品里，唯恐不夠“全”、不夠“豐富”。這樣的作品松散無(wú)序，五色雜陳，雜亂無(wú)章，只求“多樣”，不顧“統一”，不能給人以美的感受。相反，若只強調“統一”，缺少多樣變化，就會(huì )使作品呆板平淡，缺乏活力，索然無(wú)味。
??因此，應在統一中求多樣，在多樣中求統一。
(2) 主次分明插花作品是一個(gè)有機的整體，各組成部分都是不可缺少的，但是各組成部分在插花作品中又不是同等重要的，存在著(zhù)主與從、重點(diǎn)和一般、核心和外圍的差異。通?；ú牡臉媹D是最主要的。容器、幾架、配件等起襯托作用，適宜的陳設環(huán)境可以使作品的主題和意境得到完美的發(fā)揮。
??以具有三個(gè)主枝的藝術(shù)插花作品為例，予以說(shuō)明。一般第一主枝體量最大，姿態(tài)最優(yōu)美，色彩最鮮明，是構圖的中心，最能體現作品的主題和意境，起著(zhù)統領(lǐng)全局的作用。第二主枝和第三主枝的體量，順次較第一主枝為小，輔助第一主枝構成各種基本構圖形式。以上三者組成插花作品的主體。
??為使構圖更加豐滿(mǎn)和完美，常添加部分花枝襯葉，這些花枝與襯葉統稱(chēng)從枝。在進(jìn)行插花構圖時(shí)，要主體突出，主從分明。即以第一主枝為中心，其他主枝和從枝的高低、左右、前后的位置、姿態(tài)和疏密程度要巧妙安排，像眾星捧月一樣，才能產(chǎn)生主次分明、變化豐富的優(yōu)美構圖。
容器、幾架、配件等雖然在一般情況下起著(zhù)烘托主體的作用，但絕不是無(wú)足輕重的，有時(shí)甚
至起著(zhù)舉足輕重或畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。
在禮儀插花中，也要主次分明，花材造型在作品中始終處于主導地位，其他如容器、裝飾物、配件等處于從屬地位。作品的造型最能反映主題，是為應用需要服務(wù)的。
??在花材造型中，視覺(jué)中心部位是重點(diǎn)裝飾的部位，從色彩構圖上講，是主色的位置。常是大片深色中的淺色、大片淺色中的深色、大片調和色中的對比色。賓色要輔助主色，不可喧賓奪主。
(3) 動(dòng)勢與均衡動(dòng)勢與均衡是對立統一、相反相成的。中國插花藝術(shù)的基本構圖形式，是不對稱(chēng)式構圖。
??其形態(tài)特點(diǎn)是花材在容器中的前后、左右、上下的數量、形態(tài)、種類(lèi)和色彩常是不完全相同的。構圖的感覺(jué)重心是偏向一邊的。由于花材的俯仰、顧盼、高低、曲直、疏密、大小、深淺、斜垂、張弛等變化，從而產(chǎn)生一定的動(dòng)勢，即所謂“因情立體，即體成勢” “形生勢成”。
??有動(dòng)勢，作品才有生氣，可以說(shuō)動(dòng)勢是作品生動(dòng)的主要源泉之一。如前述作品“追云”，老干處枝，斜插云天，確有追云攬月之勢，動(dòng)態(tài)傳神，意溢畫(huà)外。取勢要有膽，敢于突破均衡，敢于另辟蹊徑，尋求新的平衡。否則只能產(chǎn)生平庸的作品。
影響動(dòng)勢與均衡。即影響作品穩定感的主要因素是重量感。
??作品中各組成部分的重量感是通過(guò)它們的色彩、體重、形態(tài)、質(zhì)地等因素表現出來(lái)的。人們感覺(jué)色彩濃艷或深暗、數量多、形態(tài)粗壯、體量大、質(zhì)地粗糙而厚實(shí)等的重量感大;反之，色彩素淡或淺亮、數量少、形態(tài)纖細、體量小、質(zhì)地薄而柔軟等的重量感小。在插花創(chuàng )作時(shí)，要保持作品的穩定感，保持均衡，要使感覺(jué)重心放在作品的下部，做到上輕下重;把重量感小的花材放于作品外圍，把重量感大的花材放在作品基部，做到上散下聚;把較小、較細碎、色彩較淺的花材放于作品的周邊，把體量較大、色彩較濃艷的花材放于基部，做到上小下大等。
在禮儀插花中，在構圖上多為規則對稱(chēng)的幾何形狀，應該不存在動(dòng)勢與均衡的問(wèn)題了。實(shí)則不然，在構圖中花材的插置，也要遵循上輕下重、上散下聚、上小下大的原則。尤其色彩構圖若采用不同色彩斑狀混交的方式（即在作品造型中，幾種不同色彩的花材，各自組合成一色塊，這些色塊再搭配起來(lái)，構成作品的造型）時(shí)，不同色彩、不同深淺色塊的組合，就會(huì )形成重量感的偏重偏輕，形成一定的動(dòng)勢。
??更不要說(shuō)禮儀插花也有不對稱(chēng)的構圖形式，如新月形、L形、對角線(xiàn)形、S形等，也有動(dòng)勢與均衡的問(wèn)題存在。所以，禮儀插花也存在動(dòng)勢與均衡的問(wèn)題。
(4) 對比與調和是插花藝術(shù)構圖必須遵循的一對相反相成的原理。影響對比與調和的核心因素是差異感。對比強調的是差異感的個(gè)性，而調和強調的是差異感的共性。
??插花作品各構成部分之間有鮮明的對比，即有明顯的差異感，也就是有顯著(zhù)的不同，則給人感官以強烈的刺激，形成熱烈、興奮、奔放、醒目的藝術(shù)效果。但是若差異感過(guò)分強烈，即對比過(guò)強，就會(huì )失去調和感，導致作品各構成部分之間或各構成部分之中分崩離析、互不關(guān)聯(lián)、雜亂無(wú)章。
??相反，若缺乏對比，則平淡無(wú)奇，索然無(wú)味。
(5) 變化與韻律是插花藝術(shù)構圖的重要原理。變化是指在構圖中，要使花材、容器、幾架等在形態(tài)、色彩、體量等各方面富于變化。如花材的大小、高低、俯仰、曲直等形態(tài)變化;花材插在容器中，左右、前后、上下的位置變化；明暗、深淺、華麗與素雅等色彩變化以及容器、幾架的形狀、形制、色彩、質(zhì)地變化等等。
??因為變化常是作品生動(dòng)感人的源泉之一，所以人們努力追求作品的多樣變化。但是應當看到只是變化豐富，作品不見(jiàn)得就生動(dòng)感人，處理不好還容易導致畫(huà)面割裂、紛雜無(wú)序的毛病。只有把這些變化豐富的花材、容器、幾架等進(jìn)行精心組織和藝術(shù)處理，才能使高低、動(dòng)靜、疏密、虛實(shí)、明暗、深淺、大小等諸多變化因素，形成有組織、有秩序、有規律、有節奏感的優(yōu)美構圖，才能使人百看不厭，余味無(wú)窮。
